Emma Suárez

No venía de familia de cine ni tenía intención de dedicarse a esto. A Emma Suárez la escogieron en un casting siendo una adolescente para llevar al cine la novela de Rosa Chacel 'Memorias de Leticia Valle', estrenada en 1980, y a partir de ahí no volvió a plantearse otro oficio. Había nacido en Madrid el 25 de junio de 1964. En 1982 ya estaba sobre un escenario, debutando en teatro con una obra de Antonio Gala al lado de Irene Gutiérrez Caba.

Los ochenta, un videoclip y el primer papel adulto

Durante aquella década fue encadenando trabajos sin acabar de despegar, y una de las cosas que más la popularizó no fue una película: Joaquín Sabina la llamó para el videoclip de 'Así estoy yo sin ti' y de pronto su cara estaba en todas partes. El primer protagonista adulto de verdad le llegó en 1989 con 'La blanca paloma', de Juan Miñón, donde compartía pantalla con Francisco Rabal y un Antonio Banderas todavía sin Hollywood a la vista.

La actriz de Julio Medem

Los noventa la convirtieron en el rostro de una generación, y buena parte del mérito fue de Julio Medem. Trabajaron juntos tres veces en cinco años: Vacas (1992), 'La ardilla roja' (1993) y 'Tierra' (1996). En las tres tuvo enfrente a Carmelo Gómez, con quien formó una de las parejas cinematográficas más reconocibles del cine español de aquellos años.

Aquel cine de Medem, entre lo onírico y lo físico, le dio una etiqueta que arrastraría bastante tiempo, la de musa, un término con el que nunca se ha sentido demasiado cómoda porque reduce a una actriz a ser el objeto de la mirada de otro.

El verso de Lope y el primer Goya

En 1996 hizo algo que pocas actrices de cine se atreven a intentar: recitar a Lope de Vega en verso durante hora y media. Fue en El perro del hortelano, la adaptación que dirigió Pilar Miró, y le valió su primer Goya a la mejor actriz, entregado en enero de 1997, además del Fotogramas de Plata. Poco después rodó Cosas que dejé en La Habana (1997), de Manuel Gutiérrez Aragón.

Los años siguientes fueron más discretos en taquilla y más intensos en teatro, con Genet, Chéjov o Pinter de por medio. El cine tampoco la soltó del todo: en 2010 ganó el premio a la mejor actriz en la Seminci de Valladolid por La mosquitera, y antes había estado en Bajo las estrellas (2007).

2017, la noche de los dos Goyas

La segunda gran explosión de su carrera llegó pasados los cincuenta. En Julieta (2016), Pedro Almodóvar partió a su protagonista en dos: Adriana Ugarte interpretaba a la Julieta joven y Emma Suárez a la mujer que carga con el silencio de su hija durante años. La película fue la candidata española al Oscar de aquella temporada.

Ese mismo año hizo un papel secundario en La próxima piel, de Isaki Lacuesta e Isa Campo, como la madre de un chico desaparecido que reaparece años después. En la gala de febrero de 2017 se llevó los dos Goyas de actriz, el de protagonista y el de reparto. Solo lo había conseguido antes Verónica Forqué, en 1988.

El reconocimiento vino en bloque. La Seminci le dedicó un homenaje ese mismo 2017 y en México rodó Las hijas de Abril, de Michel Franco, una madre incómoda y manipuladora que se llevó el Premio del Jurado de Un Certain Regard en Cannes.

Televisión, familia y lo que viene ahora

La televisión la reclamó justo entonces. Ganó el Feroz por La zona (2017), participó en el capítulo español de Criminal (2019) y en 2020 asumió su primer protagonista absoluto en una serie, la teniente de la UCO de Néboa, un thriller gallego de La 1. Después vinieron Intimidad (2022) en Netflix y la empresaria Laura Trueba de Reina Roja (2024).

De su vida privada se sabe lo justo, y es a propósito. Estuvo casada con el director Juan Estelrich Jr., con quien tuvo a su hijo Juan en 1992 y de quien se separó en 1997. Más tarde fue pareja del músico Andy Chango, padre de su hija Ada Marta; la relación terminó en 2010. Desde entonces apenas ha hablado de ello en público. En 2020 el Gobierno le concedió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.

Sigue trabajando sin pausa y casi siempre en cine de autor: Josefina (2021), que le valió otra nominación al Goya, La consagración de la primavera (2022), la comedia La Ternura (2023) o Desmontando un elefante, estrenada en enero de 2025, donde era una arquitecta que vuelve a casa tras pasar por rehabilitación.

En julio de 2026 llegó a los cines Ancestral, un relato de terror rural con reparto íntegramente femenino en el que acompaña a Almudena Amor y Luisa Gavasa. Dos meses después, el Festivalito de La Palma la nombraba Estrella Homenaje de su edición de 2026. Cuarenta y seis años después de aquel casting, sigue eligiendo papeles raros antes que cómodos.

El trabajo más antiguo de Emma Suárez que recoge eCartelera México es El placer de matar (1988), y en total suma 39 películas y 6 series a lo largo de 38 años. Su título más votado por los lectores de eCartelera México es Julieta (2016), con 34 votos. Su década más prolífica es la de los años 2010, con 21 títulos. Con quien más ha coincidido es Àlex Brendemühl, en 4 películas, entre ellas Héroes y Murieron por encima de sus posibilidades.